黄浦江滨的上海陆家嘴，毗邻方明珠的一处白色领地浦美术馆于今天举办开馆仪式，并宣布将于7月8日正式对公众开放。澎湃新闻·艺术评论获悉，为了此次浦美术馆的开馆大展，英泰特美术馆拿出了100多件珍贵藏品，其不少作品是第一次走出泰特，包括其镇馆之宝拉斐尔前派巨匠约翰·埃弗里特·米莱的奥菲莉娅；米罗美术馆也带了迄今为止在最大的胡安·米罗展，同时呈现的还有蔡强远行与归及大型奇观装置与未知的相遇。
设计这一美术馆的知名建筑师让·努维尔今天在贺词视频称，诗意的维度在浦美术馆的表达尤为重要，建筑就是艺术，浦美术馆必须在这里，在视觉上同时属于外滩黄浦江和浦的领地，当然从现在开始她也属于她这个时代的艺术。参展艺术家蔡强在现场表示，浦美术馆是堪比世界一流美术馆品质和水准的建筑和展览空间。 从外滩看陆家嘴，白色的浦美术馆格外瞩目。浦美术馆供图 浦美术馆镜厅浦美术馆供图 浦美术馆白色建筑所处位置示意 澎湃新闻资料 走在上海陆家嘴环形天桥上，在鳞次栉比的高楼间，一栋白色建筑格外醒目，建筑上MAP的缩写也引发人不少猜测。这栋自2020年不断引发公众关注的建筑，便是浦美术馆，对于MAPMuseum of Art Pudong的释意，浦美术馆方面解释道‘MAP’有地图的意思，代表着浦美术馆在参与描绘世界艺术版图的雄心壮志。同时，‘MAP’谐音‘美普’，引出我们的口号‘美普西，艺径方至’。 浦美术馆外观 据悉，浦美术馆MAP位于上海陆家嘴滨江核心区，于2017年9月26日启动建设，将于2021年7月8日正式向公众开放，献礼建100年。浦美术馆占地面积1.3万方米，总建筑面积4万方米，由陆家嘴集团投资建设和运营，由让·努维尔事所AJN设计。美术馆比照际一流标准建设，设13个固定展厅及开放式展厅，可展览面积超过1万方米，可同时容纳三到四个大型展览。设有6个可容纳不同尺寸展品的仓库，并在全馆配备24时集成的恒温恒湿系统，确保满足多规格高品质的展品展览需求。 与浦美术馆处在合作或洽谈期的艺术家及数家际一线艺术场馆纷纷发祝贺视频，包括浦美术馆建筑设计师让·努维尔泰特美术馆米罗美术馆维多利亚与艾尔伯特博物馆苏格兰立美术馆等。 设计这一美术馆的知名建筑师让·努维尔在贺词视频称建筑就是艺术，浦美术馆必须在这里，在视觉上同时属于外滩黄浦江和浦的领地，当然从现在开始她也属于她这个时代的艺术。 为保证7月8日顺利开馆运营，浦美术馆在6月25日至28日进行了为期4天的压力测试试运营，接待万名观众率先体验，分别完成了半满负荷的测试。在测试满负荷运营的6月27日，工作人员引导客流进入不同的观展动线，合理限流分流观众，保证观展的舒适度和良好的现场秩序。 澎湃新闻·艺术评论获悉，为了此次浦美术馆的开馆大展，泰特美术馆拿出了100多件珍贵藏品，其不少作品是第一次走出泰特；米罗美术馆也带了迄今为止在最大的胡安·米罗展。泰特美术馆馆长Maria Balshaw表示希望这些项目能够实现浦美术馆的理想，那就是打造一个对公众开放的美术馆，并促进西方有意义的文化交流。 浦美术馆媒体发布会现场 蔡强则用上海话形容，让·努维尔的建筑挺刮，浦美术馆是堪比世界一流美术馆品质和水准的建筑和展览空间，我在这里布展工作一个多月，越越体会到设计的巧思，尤其是展厅之间的公区域，让观众在密集欣赏作品后总有喘息停歇和相互交流空间，从而实现饱满舒适的观展。 奥菲莉娅领衔泰特珍藏展，以艺术捕捉转瞬即逝的光 作为开幕季展览之一，光泰特美术馆珍藏展呈现自英泰特美术馆的百余件珍贵馆藏。泰特收藏了1500年以的英家级艺术瑰宝及际现当代艺术作品。展示艺术家如何运用不同材质探索自然界和人造环境的明暗冷暖的对比，驰骋于科学和想象力的领域，尝试捕捉转瞬即逝的光影效果，驾驭光触发的情绪。 展览，作为重要的作品是泰特美术馆镇馆之宝之一拉斐尔前派巨匠约翰·埃弗里特·米莱的奥菲莉娅18511852年，这件作品也在美术馆一楼展厅单独展出。 约翰·埃弗里特·米莱，奥菲莉娅，18511852年，布面油画，泰特所有，1894年由亨利·泰特爵士赠送浦美术馆供图 奥菲莉娅是威廉·莎士比亚的哈姆雷特的一个角色。当她得知的父亲被她的情人哈姆雷特刺死后，饱受悲伤和疯狂的折磨，整天唱着古怪的歌到处游荡，尔后不幸落水淹死。 奥菲莉娅展厅。 浦发布 图 在奥菲莉娅展厅，观众首先可以看到奥菲莉娅创作的时代，英出版的莎士比亚作品图解版和1954年由朱生豪翻译的莎士比亚戏剧集。此后，奥菲莉娅的创作故事也通过展览一一揭开。 展览现场展出的莎士比亚作品 米莱创作奥菲莉娅历时两年，当时拉斐尔前派创立不久，他以标志性的慵懒静和宝石般的色彩装点着奥菲莉娅，米莱选择了奥菲莉娅编了花圈，刚要挂上树枝却跌落水的情节。这个场景并没有在舞台上出现，而是在哈姆雷特之母乔特鲁德皇后与奥菲莉娅的兄弟雷欧提斯的对话被提及；她的衣服四散展开，使她暂时像人鱼一样漂浮在水上，她嘴里还断断续续地唱着古老的歌谣，好像一点不感觉到处境险恶，又好像她本就是生长在水一般。 奥菲莉娅局部 面对奥菲莉娅，观众似乎被吸收到她身处的风景，在摄影刚刚诞生的时代，米莱以画笔完成了超越照片的记录，让人看到了画家比摄影师更有想象力和情感上的优势。奥菲莉娅的风景部分写生于英格兰南部的霍格米尔河畔，画的模特是19岁的伊丽莎白·西达尔，她后嫁给了同为拉斐尔前派的画家但丁·加布里埃尔·罗塞蒂，而画该画时，米莱仅仅22岁。如果面对原作足够长的时间，似乎恍惚到了傍晚时分的绿色河流边看到河边的草木看到五月玫瑰柳树雏菊浮现在眼前，并在几乎没有涟漪的水面上感受到静。 奥菲莉娅局部，浮在奥菲莉娅脸颊和裙子上的粉红玫瑰和生长在河岸上的白色田野玫瑰，可能是指向雷欧提斯称其妹妹为五月的玫瑰。它们也有许多象征意义，如青春爱情和美丽。 在美术馆3楼，更是一个光的世界。展览以泰特馆藏的英艺术珍品为起点，拓展至其际馆藏，深度探索了光这一主题。展览涵盖经典作品如康斯太勃尔的由草甸瞭望索尔兹伯里大教堂1831年展出透纳的光与色〈歌德理论〉1843年和阴霾与黑暗1843年约翰·马丁的被摧毁的庞贝与赫库兰尼姆1822年威廉·霍尔曼·亨特的良知觉醒1853年莫奈的维尔茨港的塞纳河1894年，以及康定斯基的摇摆1925年。丹·弗莱文詹姆斯·特瑞尔安尼施·卡普尔塔西塔·迪奥拉维尔·埃利亚松布里奇特·莱利和草间弥生等当代艺术家的作品，以跨越时间的方式展现光这一永恒主题如何连接了古往今世界各地的伟大艺术家。 透纳，站在阳光的天使，1846年展出，泰特所有，1856年家接受的部分透纳遗赠。浦美术馆供图 康定斯基的摇摆1925与佩·怀特的悬垂断章2004，作为颜色创造的光与运动印象的主题，在同一展厅陈列。 詹姆斯·特瑞尔雷玛尔蓝，1969 草间弥生的冬日流逝2015反射出印象派画家的斯蒂尔的作品沃尔伯斯威克海滩上的人约18881889 从浪漫主义画家对光影的驾驭印象派对光线的直接描绘二十世纪初的实验摄影，一直到当代艺术以光为媒介打造的沉浸式环境，这一大跨度的展览，在由让·努维尔建筑设计事所打造的明亮宽敞建筑的一整层空间展开。光伴随着过去200多年以的艺术实践，也看到了人类社会从试图捕捉到操控光的过程。 大卫·巴切洛，红色巷光谱2，2007 埃利亚松的作品星辰微粒2014与塞尔敏的作品天空银河荒漠海洋1975构筑出的展厅 奇观装置与未知的相遇，蔡强光之绘画与X展厅相遇从故宫博物巡回而至的展览蔡强远行与归也是浦美术馆开馆展之一，作为特别委任项目，与未知的相遇在跨越四层逾30米高的非常规展厅内呈现联通古今外的宇宙树。 与未知的相遇于浦美术馆展览现场，2021年 顾剑亨摄，蔡工作室提供 作品以玛雅文明的自然宇宙观出发，将不同文明和宇宙观里脱离重力拥抱宇宙的故事，通过手工搭建的墨西哥烟花塔，以及电脑控制的光之绘画，构成富有奇幻想象和动感的多维画面。表现人类自古以对宇宙的向往，亦传递人类在对未充满不确定的今天，更加好奇和渴望未知世界。 与未知的相遇于浦美术馆展览现场，2021年,顾剑亨摄，蔡工作室提供 与未知的相遇如同少年梦想的宇宙工坊。无光时，它似一个实验场，众多手工打造图案和大不一的木架，以及用于固定的拉绳交错，数十座马达控制的旋转装置工作，推动每个造型以不同方式运动。开灯后，电脑控制的LED灯展现出层叠图形白光流动，仿佛艺术家正在绘制一幅巨大的光之速写。 蔡强，乌菲齐研究花神第三号 浦美术馆供图 除了X展厅外，蔡强远行与归，在美术馆的三个不同楼层空间演绎二楼3大展厅和公空间将呈现艺术家的一个人西方艺术史之旅精选作品，以及与文化精神和他视为永恒之乡的宇宙的对话；4楼多功能厅将展示艺术家对话绘画初心的早期作品，以及由洛杉矶盖蒂文物保护研究策划的展展媒材的远行。 展览现场，蔡强的早期作品展展媒材的远行 蔡强在展览现场进行导览 艺术家首个VR虚拟现实体验作品梦游紫禁城。离开故宫古典建筑的语境，展览作品在浦美术馆以至上主义为核心设计理念的当代艺术空间内与先锋思潮碰撞，凸显其绘画本身的理念，和材料制作方法的美学张力。 蔡强远行与归展览现场，浦美术馆，2021，顾剑亨摄，蔡工作室提供 与浦美术馆建筑的对话和融合，也是蔡强展的亮点之一，因疫情未能亲自到场的建筑师让·努维尔表示，我远程关注着美术馆的情况，看到的一切都与这个场地的规模和精神完全契合你蔡强在这里充分运用你的幽默与光影，向我们讲故事我们定义一个艺术家是否伟大，是看他能否在一些难以使用的空间，仍然创造出某些能量。 蔡强与作品与未知的相遇，浦美术馆，2021年, 顾剑亨摄，蔡工作室提供 浦美术馆与蔡强的相识源于2018年，当时陆家嘴集团的团队带着美术馆的效果图，到纽约拜访蔡强。在互相磨合，在展厅出了3个方案，对展厅的布展，直至前天才结束。 蔡强用上海话形容让·努维尔的建筑为挺刮，上海是他离开家乡后到的第一个港口。 1979年，蔡强在上海看到了第一个法展，让他看到每个艺术家都应该不一样。1980年代在上海戏剧学学时代，就开始在家乡实验火药。 上海和我一直有缘分，从APEC烟花到外滩美术馆的‘农民达芬奇’在到上海当代艺术博物馆PSA的‘九级浪’都让我感受到了上海的包容。蔡强说道。 胡安·米罗以诗意和童趣弥补世界的不完整 由米罗美术馆和浦美术馆联合主办的胡安·米罗女人·鸟·星星陈列在美术馆四楼。展览名即揭示了米罗四十年艺术生涯的主题，这些主题在其晚期作品达到顶峰。米罗美术馆精选了31幅绘画10幅素描12幅石版画7幅蚀刻版画9件雕塑作品到浦，大部分自其永久馆藏。 胡安·米罗女人·鸟·星星展览现场 这一成熟时期可能也是艺术家本人最享受的，当时他度过了经济困难时期，也熬过了西班牙内战和二战带的不确定性。1956年定居马略卡岛，建筑师朋友何塞普·路易·赛特为他设计了一间宽敞的工作室。 展览现场，米罗雕塑 展览第一部分符号的词汇表向观众介绍了艺术家的艺术词汇，展现了米罗整个艺术生涯诗意概念的发展天空星星鸟和女人。也能看到20世纪50年代，米罗在赛特设计的新工作室全心钻研新的材质和形式；第二部分自由化的符号展示了艺术家对不同材质的技法实验，他对符号的使用更为开放，甚至淡化了物质形态；第三部分物体聚焦于雕塑陶瓷和织物。最后一部分黑色人物包含了绘画蚀刻版画和石版画。从这部分作品也能看到米罗的好奇心常在，喜欢尝试多种材质和技法。 米罗，风景，卡纸上蜡笔，1976 观众会在展品看到米罗的想象力和他独特的符号语言，艺术家对各种技法和材料进行了实验，为日常物体赋予了新的生命。 米罗，人物和鸟1948 石版画浦美术馆供图 除了米罗的作品之外，展览展出了华金·戈米斯的摄影作品。戈米斯是米罗的好友，也是米罗美术馆董事会的第一任主席。在照片，我们能看到米罗在印刷厂铸造厂画室的工作场景。为观众更好地理解米罗的创作过程提供了背景。 建筑亦是光的艺术品 建筑设计师让·努维尔将浦美术馆称为诗歌级的位置。穿行在陆家嘴的高楼之间，这样一栋带着至上主义风格的白色建筑，朴实简约却无比夺目，如同方哲学白贲的意境，在绚烂之地，却貌似淡无色。 浦美术馆外景浦美术馆供图 让·努维尔试图通过浦美术馆创造的一系列呈现的排列，为艺术陈列创造安置的空间。他在设计采用了领地Domain的概念，希望观众的参观之旅始于踏入建筑边场景的那一刻，我希望浦美术馆像是沉静融合在广袤大地上的一方雕塑，人们看过去的时候不要认为这是个独立的建筑，而是和地景和空间品搭配延续，自然而然连贯在一起。这种模糊性是我刻意想要营造的，我是在和黄浦江和边空间玩一场互动游戏。 浦美术馆二层侧门延伸而出的廊桥 浦美术馆的建筑立面和地面主要选材均为山白麻大理石，通过不同的打磨工艺，构建出不同的质感，营造出建筑与边地景的和谐统一感。53米长的廊桥自美术馆二层侧门延伸而出，与沿江景观规划衔接，直达为追求领地统一感而特别设计的陆家嘴滨江步道亲水台。 浦美术馆内部空间浦美术馆供图 美术馆室内光设计采用自然光与人工光相结合的方式。人工光源的布置以现代艺术杰出代表的马列维奇经典几何线条为灵感主题，同时满足照明和几何阵列美感的体现。让·努维尔还大量采用了他标志性的框景手法。在建筑外立面的开窗设计上，选点精到而准确。观众不仅得以在建筑内部，借由不多的开窗从不同视角看见室外景致，在某些角度还常能获得窥视建筑内部空间人与景的乐趣。 浦美术馆内部，玻璃与光构成的景观。 除常规展厅以外，如今展示蔡强奇观装置与未知的相遇的X展厅，贯通地下一层至地上四层。基底为17米×17米的正方形，高34.4米，在底面一角还设置了升降台，最高可以升至地上一层高度。这样堪称巨型的展厅对于任何将要参展的装置或画作艺术家而言都是极大的机遇与挑战。观众可在不同楼层获得同一件艺术作品的不同视角和观赏体验。 而在建筑朝向外滩的一面，则是浦美术馆标志性的两个特殊展示空间镜厅Glass Hall，位于二层的镜厅基底长53米宽5.2米，净高6米 ；跨越三四两层的镜厅基底与前者相同，通高约为11米。两处空间内均安置了整面高反光的LED屏幕，设计理念取自艺术家杜尚在其作品大玻璃所提出的第四维度。让·努维尔认为时间也是作品创作的一个重要元素，随着时间的变化，作品将呈现出不同的效果。镜厅本身构成了两方狭长的展示空间，可以安放装置艺术展示多媒体艺术作品，而高透的镜面也能完美倒映出黄浦江对岸外滩的景象。 让·努维尔认为，诗意的维度在浦美术馆的表达尤为重要，建筑与艺术在对话永存，艺术与诗性在建筑不断打磨彼此的意义。 黄浦江边的浦美术馆镜厅 灯光秀下的浦美术馆。 澎湃新闻记者 朱伟辉 图 作为全新的有公美术馆，浦美术馆项目是打造上海文化品牌的重要举措，浦美术馆将以际艺术展示交流为主，兼顾内艺术展示为专业定位，突出展览美育文创际交流四大功能，凭借优越的地理位置鲜明的建筑特色和优质的展览项目，浦美术馆也致力于成为上海际文化场馆新地标际文化艺术交流的重要台和最受观众喜爱的美术馆之一。 浦美术馆建设运营方上海陆家嘴集团有限公司委副书记总经理徐而进在仪式上表示，浦美术馆是陆家嘴集团首个涉足公艺术文化领域的项目。浦美术馆作为构建浦文化新格局的重要功能性项目，其落成开放将完善集团以区域开发为主业的全业链，使陆家嘴集团具备更综合的能力，建设更际更人文更有活力的城市心和副心，向具有卓越竞争力的现代服业综合运营商的愿景迈出更坚实的一步。 展览信息 光泰特美术馆珍藏展 2021年7月8日2021年11月14日 蔡强远行与归2021年7月8日2022年3月7日 胡安·米罗女人·鸟·星星2021年7月8日2021年11月7日 注浦美术馆MAP位于上海陆家嘴滨江核心区，由陆家嘴集团投资建设和运营，每二闭馆。本文图片除注明外，均由澎湃新闻记者拍摄